第689章 压力（1 / 2）

滕舒婷是和龙富锦教授以及吴亦芬教授一起从他们办公室过来到201教室这边来的。复制网址访问 http://<strong></strong>。 更新好快。

看秦放歌也在教室里，龙富锦就笑着说这最好不过，不用专‘门’去请他过来了。

吴亦芬教授也和蔼而灿烂的笑，“秦放歌的这两首民族音乐作品，都有着传统文化的‘精’髓在其中，不用想也知道，这段时间他在民族音乐上下的功夫特别深。不管是《‘春’江‘花’月夜》还是《梁山伯与祝英台》，都远远超过我和龙教授的预料，在这之前，我们都没见过这样超高水准的民乐作品。如果满分是十分的话，我会给这两首音乐评满分。但将来会有怎样的地位，现在很难说得清楚。”

龙富锦也接过话题说，“这两首音乐的地位，也得看演奏者在舞台上演奏出什么样的效果来。《‘春’江‘花’月夜》我和吴教授都不担心，就这首《梁山伯与祝英台》，你们必须全力以赴，拿出最好的状态来排练。我的建议是，大家都好好熟悉其中的故事，各种版本包括之前的电影音乐都统统回顾一遍，这有助于加深对这首作品的了解，等你们有了自己的收获之后，再排练这首作品也不着急。”

“对于爱情，大家都有着美好的憧憬和向往，尤其是你们‘女’孩子。在这首《梁祝》中，爱情更是其中的主题，但里面又不仅仅是爱情，个中的情感，我们等下再慢慢分析。”吴亦芬说，“相信你们也都看得出来，这首《梁祝》旋律优美、‘色’彩绚丽、通俗易懂、艺术‘性’强，我们都能把它称之为民族的‘交’响音乐。这也是一部‘迷’人、新奇、具有独创‘性’的作品。”

秦放歌也没有什么不好意思的表情，坦然接受这些赞美，《梁山伯与祝英台》小提琴协奏曲，在另外一个世界，被誉为民族音乐经典的存在，经久不衰，也出过非常多的版本，光小提琴协奏曲版本，就由无数的小提琴家演奏过。甚至，有人说，有华人的地方，就有《梁祝》，影响力之大可见一斑。

但是，秦放歌也不能用另外一个世界的情况来做判断，毕竟时代在变迁，经典的出现，也是有着其独特的天时地利人和。

就拿《梁祝》来说，成曲比较早，那会几个作曲家的思想也还比较单纯，“纯”的爱情。那时候其他古典音乐的传播途径也很有限，出镜率比较高的作品，也更容易受到接受和欢迎。

就像是**十年代那些红极一时的流行音乐，如果脱离当时的传播途径，电视广播，放在现在这样信息大爆炸的时代，能不能像当初那样红透半边天，真的说不好。

当然，秦放歌也根本不需要妄自菲薄，不管怎样，《梁祝》这样经典的存在，都是经过时间，以及人们群众化传承的重要部分。尤其其中华丽的辞藻，‘精’美的服饰，特殊的唱腔等等都值得搞艺术的人学习和借鉴。

大家认真起来，简直就是逐个音符进行分析。

最惹人注意，也最关系着整首乐曲成败的，自然就是其中的旋律了。

尤其对中国的观众来说，旋律也是最能打动他们的东西。

可以说，旋律的好坏，完全决定了他们能否真正听懂这首音乐的关键所在。当初几位创作者在进行创作的时候，就是要写出农民伯伯都能听得懂的音乐来。

因此，在旋律的创作上，优美如歌，又特别能接地气。

这也是被吴亦芬和滕舒婷大加赞赏的一点。

旋律就是能哼出来的，即便是最安静沉默的宋娴和余晓霞她们几个，都能很容易地的哼出其中的旋律来。黄静她们也说，填上好词的话，肯定就有能成为经典。但她们也都一致认为，要把歌手找好才行，要不然就是妥妥的送脸下乡。

也正因为如此，不管是龙富锦还是吴亦芬，或者是左书琴，都觉得，这首曲子，做成协奏曲也是可以的。

不过秦放歌目前显然是没有那样打算的，倒不是他刻意去偷懒，‘女’生们也懂他的意思，先给她们练习演奏。